A l’aquarelle le pinceau peut jouer plusieurs rôles,

• il peut servir de réservoir et apporter l’eau sur le papier, mais il peut aussi l’absorber,
• il peut apporter les pigments, mais aussi les reprendre.

Les plus courants sont les pinceaux ronds, il existe une gamme du plus petit jusqu’au plus gros, vous trouverez aussi différents modèles comme :

Les plus souples ou les plus rigides, aussi des plus nerveux, des courts, des longs …

Le choix est vaste et il vaut mieux s’achalander au fur et à mesure des besoins ou des envies et si l’on a aucune expérience vous trouverez ci après quelques idées et effets pour vous orienter.

Plutôt que des conseils, voici quelques présentations et suggestions d’utilisation de certains d’entre-eux.

Ces pinceaux offrent de nombreuses opportunités dans le travail de l’aquarelle et peuvent quelquefois « ouvrir des portes » dans certaines situations.

• Un de leurs avantages est qu’ils donnent des contours nets, surtout quand ils sont employés sur papier sec.
• Dans les représentations plus architecturales, ils permettent d’obtenir des effets rectilignes et des lignes droites.
• Ils posent des frontières nettes et précises quand il est nécessaire de séparer des éléments.
• Ils peuvent aussi servir pour représenter les angles comme pour les toits, les fenêtres, les escaliers, les barrières, etc.

Dans cette catégorie on retrouve aussi les spalters qui peuvent couvrir de grandes surfaces et servent aussi souvent pour mouiller votre papier

Après avoir humidifié mon pinceau entièrement,

• Je pose un peu de pigment bleu sur une de ses extrémités et un peu de pigment jaune sur l’autre extrémité.
• Je pose mon pinceau bien à plat sur un papier sec et je le tire de gauche à droite.

J’obtiendrai un effet ou les bords supérieurs et inférieurs restent bien nets tandis que mes pigments tout en restant distincts se confondent légèrement.

Suivant les différentes propriétés des pigments employés les deux tons resteront distincts ou à l’inverse auront tendance à légèrement se mélanger

Un jaune et un bleu pourront ainsi virer au vert dans certaines conditions , mais pourront aussi rester côte à côte sans trop se mélanger

C’est intéressant de faire quelques bouts d’essais sur une feuille séparée avant de vous lancer directement sur l’aquarelle

Je refais le même exercices mais je l’exécute sur une zone humide,

• L’ensemble sera fondu, les couleurs resteront distinctes mais sans frontières nettes,
• Elles se mélangent mutuellement,
• Toujours bien sûr en fonction aussi des propriétés des pigments employés.

Ici se sont deux pigments transparents.

Le fait de travailler sur une surface humide entraînera automatiquement une fusion immédiate entre vos pigments.

Ils auront aussi tendance à varier dans le leur valeur car ils se feront absorber par l’eau et le papier beaucoup plus vite, les contours seront donc moins nets et beaucoup plus fluides

Intéressant dans le travail de la vague par exemple

Je vais ici disposer trois pigments sur mon pinceaux au teintes proches mais distinctes,

• du bleu,
• du jaune,
• et du rouge

Le mélange entre ces trois tons se fait naturellement, mais laisse une frontière distincte qui peut être intéressante dans certains cas ou les couleurs doivent rester très proches mais distinctes.

Quand les couleurs doivent rester distinctes ce procédé sur zone sèche fonctionne assez bien , mais il faut l’employer sur des petites surfaces, comme des bâtiments, mobilier, …

Les traits restent assez précis sans trop déborder et offrent une impression linéaire.

Mélange de deux couleurs étalés sur une zone sèche avec un pinceau plat

Dans cet exemple,

• Je trempe une fois mon pinceau dans le pigment jaune, ensuite directement dans le bleu,
• J’étends alors cet ensemble sur mon papier

Le mélange des deux pigments me donne un vert nuancé tantôt de bleu, tantôt de jaune.

Cet exercice est assez aléatoire, il dépendra de la quantité de pigments déposées sur le pinceaux , du degré d’humidité du papier…

C’est en le réalisant plusieurs fois que l’on arrivera  à maîtriser son emploi

Ensuite c’est votre imagination qui donnera à cet effet son rôle dans la peinture, en jouant avec les différentes possibilités on pourra aussi bien créer des végétaux que des bâtiments par exemple.

Surtout ne vous mélangez plus les pinceaux et réalisez tout un tas d’effets …

C’est quelquefois important d’utiliser les bons outils pour pouvoir réaliser certains sujets.

Inutile de passe des heures a essayer de faire des traits droits avec un pinceau rond alors que les biseaux et les plats vous aideront à réaliser ceux ci presque parfaitement.

On peut aussi s’amuser avec ceux ci en formant des formes plus structurées, et plus géométriques.

Trempés dans plusieurs couleurs, il laisseront des effets surprenants et amusants, il suffit ensuite de mettre ces exercices de formes en scène dans vos peintures.