Valeur et accord d’une nature morte
Rédigé par ThirionJ - - Aucun commentaireMise en page de deux sujets
La réalisation d’une aquarelle composée de plusieurs sujets n’est pas chose facile à réaliser, de nombreux critères vont entrer en ligne de compte pour arriver à la réussite.
Je propose d’en parler autour de deux exemples.
Introduction
La première démarche est de choisir un sujet et ensuite de s’y tenir c’est à dire de ne pas s’égarer en cours de route en donnant trop d’importance à d’autres détails qui étoufferont l’ambiance générale de votre aquarelle.
Le sujet choisi peut jouer le rôle principal et être le centre d’intérêt ou, au contraire, il peut ne servir que de support visuel et laisser la place aux effets et à l’ambiance du tableau.
Souvent, plusieurs sujets se mélangent dans une aquarelle, et s’ils ne sont pas bien différenciés, ils peuvent étouffer et enlever tout le sens à la composition.
Beaucoup de débutants ont tendance à ajouter une foule de détails superflus afin de renforcer l’image, qu’ils veulent traduire dans leur peinture. En procédant de la sorte, l’image est souvent surchargée et les priorités de la profondeur ne sont plus respectées.
L’utilisation de photos glanées dans les magasines ou sur internet perdent souvent leurs charmes quand elles se traduisent en peinture. Avant de reproduire ces images à l’aquarelle, il est quelquefois utile de faire un peu le ménage en enlevant tous les détails parasites qui seront nuisibles au tableau.
» Il ne faut jamais oublier que la photographie est un art à part entière qui a ses propres caractères et priorités. «
Voici deux exemples d’aquarelle ou les sujets seront un bouquet de fleurs et un tricot.
Valeur et accord
Une fois le sujet bien défini, mettez le en page sur votre papier en choisissant votre format.
- Un petit croquis au crayon est souvent bien utile pour vite se rendre compte des proportions.
- Il faut ensuite s’occuper des différents plans pour donner de la profondeur à votre tableau et attirer l’attention sur votre sujet.
- Réfléchir ensuite sur les valeurs et accord des zones claires et foncées et leurs positions, comment allez vous placer vos ombres en fonctions des éléments ? Etc.
- Il faut ensuite faire un choix de palette de couleur, qui lui aussi doit être judicieux, car l’ambiance de votre travail sera en partie rendue par vos couleurs.
Mais un sujet peut aussi être composé d’un ensemble d’éléments ayant un rapport entre eux ou pas.
L’important est que le résultat reste cohérent et que l’on ne ressente pas la mise en scène que l’artiste a voulu réalisée avant de s’attaquer à l’aquarelle !
Exemples
Je vous propose comme exemple plusieurs compositions que j’ai réalisées autour d’un petit bouquet de fleurs qui commence doucement à se faner et un de mes vieux tricots resté à l’abandon.
Dans les deux essais je vais toujours travailler avec la même palette, en donnant une certaine douceur qui correspond à la matière de la laine et la fragilité des fleurs.
Premier exemples
J’ai décidé de mettre l’accent sur les fleurs.
- Le sujet de mon aquarelle sera le bouquet de fleurs, le tricot n’apportera qu’un arrière plan qui ne servira qu’à agrémenter ma composition pour sortir du shéma classique « des bouquets de fleurs ».
- Pour ce faire, mon vase sera plus présent en avant plan et les effets rendus dans celui ci seront renforcé, mon bouquet sera travaillé avec plus de détails et plus de contrastes que le tricot.
- Par contre il doit exister un lien entre les deux sujets, j’ai donc décidé de les travailler dans les mêmes tons afin de donner une uniformité à l’ensemble.
Deuxième exemples
Ici, c’est le tricot qui sera mon sujet et que je mets en valeur.
- Je vais donc déjà le placer devant mon vase de fleurs, comme il est à l’avant plan je soigne les détails.
- Je met un peu plus de valeur, les coloris seront plus chauds tout en restant dans la même gamme. Le jeux des mailles sera plus marqué, les pelotes de laines plus travaillées
- Le bouquet sera très léger, les fleurs resteront plus estompées sans trop de détails et avec moins de contrastes afin de mettre le tricot en valeur.
Conclusion
Que ce soit l’un ou l’autre exemple, la réussite de votre aquarelle doit se faire dans la complémentarité des deux sujets.
- Le plus, difficile est de garder un équilibre pour que l’ensemble de ma nature morte reste cohérent.
- Si vous enlevez l’un des deux sujets votre peinture perdra de son intérêt.
- Le but n’est pas de mettre une priorité absolue à un des deux éléments mais plutôt de lui accorder une place privilégiée tout en leurs gardent indispensables l’un vis à vis de l’autre.
- Le mélange des deux sujets ne sera pourtant pas choisi au hasard, ici je voulais rendre une similitude entre la douceur de la laine et celle des fleurs qui commencent doucement à se fâner.
- Il est primordial que l’ensemble de la peinture soit harmonieux dans ses choix de sujets.
J’ai donné l’exemple à partir d’une nature morte, mais il est évident que l’on peut appliquer tout cela au paysage, portrait et toute autre inspiration.
Une aquarelle n’a certainement pas besoin d’une foule de détails pour être réussie, ceux ci n’ont souvent comme conséquence que de noyer voir saturer les yeux des spectateurs!